Proyecto y temporalidad : Un análisis del método en diseño, entre la supervivencia y/o la utopía

Resumen

Este artículo analiza casos que aúnan distintas disciplinas del diseño y su pedagogía con el fin de identificar las diferentes concepciones del tiempo que integran y discernir cómo estas impregnan o condicionan los modos de proceder y proyectar, en definitiva, los modos de hacer mundo.

Los métodos en diseño tratan de guiar y evitar que los proyectos se desvíen de las trayectorias previstas, estableciendo etapas, fases y timelines que garanticen su resolución. El dominio del tiempo es hoy troncal en la maleta de competencias en la práctica y la docencia del diseño. Así lo llevan constatando numerosas figuras desde los años 1960 como Mari, Munari, Maldonado, Papanek, Fuller, o los Eames, cuyas reflexiones sobre la agencia del diseño resuenan en la actualidad. Se considera oportuno recuperar el aliento de sus enseñanzas y los debates que hoy suscitan con el fin de contrastar los tiempos hegemónicos y pautados que monopolizan los métodos en diseño a través de otras concepciones posibles ajenas a la inmediatez del mercado.

Las dinámicas productivas de la industria conllevan una temporalidad que dificulta la percepción o creación de modelos no lineales que a menudo se revelan más fértiles, pero en escalas y con objetivos diferentes. Estos modelos, si atendemos a sus principales practicantes y referentes, también en el ámbito docente como es el caso de las escuelas de arte y diseño alemanas y americanas de preguerra y posguerra, destilan una tradición incómoda con la cronología y con el tiempo productivo orientado hacia el mercado de masas. En este estudio se analizan diversas fuentes, herencias e inercias de esa perturbación creada en el proceso de diseño por una determinada concepción del tiempo en una disciplina fuertemente impregnada de un sentido de anticipación que reiteradamente evade o disloca otras temporalidades.