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  • Explorations from Art and Design: Future, Method and Transformation
    Vol. 9 No. 18 (2024)

    This issue brings together a miscellany of articles that, from methodological, analytical, speculative, critical and practical perspectives, address different ways of doing and relating to the world from the arts and design. 

  • Cosmologies in abundance for the arts and design
    Vol. 9 No. 17 (2024)

    This issue brings together academic articles on artistic and design research as well as experimental projects that take into account, allow themselves to be traversed by, investigate or emerge from cosmologies and ontologies that go beyond those in which Western academic thought is traditionally inscribed. 

    Three articles are included in our Original Articles section, one in the Projects section, as well as a book review. 

  • Visions of the Future : Iberian Visual Culture After Democracy, 1974-1998
    Vol. 8 No. 16 (2023)

    This special issue stems from the project “Visions of the Future: Iberian Visual Culture After Democracy 1974-1998,” a collaborative research project that delves into the role of visual communication in the unique political landscape of the Iberian Peninsula (and all other territories within Spain and Portugal) during its transition to democracy in the late 20th century.  

     It includes two original articles, two visual essays and a book review that examine how communication design served as a “pivot of change” and engaged with the cultural complexities of this historical context

  • ¡Dependency! Interdependences through design and artistic research
    Vol. 8 No. 15 (2023)

    This issue of Inmaterial includes three three articles and a book review on research in art and design that approach interdependent life from different points of view, recognizing it, placing it at the center, rethinking it, analyzing it, putting it into play and valuing it.

  • Putting writing into play: questioning, negotiations, experimentations and hybridizations
    Vol. 7 No. 14 (2022)

    La escritura académica, en sus distintas dimensiones, es todavía motivo de debate en los campos de la investigación artística y en diseño. Las revistas académicas seguimos muy ligadas a ciertas convenciones y requisitos de la escritura que parecen ser inamovibles, contradictorios con los métodos de investigación basados en prácticas o bien convertirse en su mera y redundante translación.

    Este número de Inmaterial. Diseño, arte y sociedad recoge cuatro propuestas que son ejemplos propositivos de escritura «crítica con sus propios medios de representación y modos de construcción de conocimientos» (Calderón García y Hernández Hernández, 2019, p. 32) y de negociación autodeterminada (Schwab y Borgdorff, 2014, p. 18).

     

  • Waste, remains and vestiges in design and art
    Vol. 7 No. 13 (2022)

    This issue focuses on the responsibilities and commitments in the face of the wide variety of residues and waste that we generate, as well as the material, conceptual, strategic, conceptual and creative possibilities that these represent for research in art and design.

    The issue also brings together three articles in the Miscellany section. 

     

  • portada

    Actuar en la emergencia. Repensar la agencia del diseño durante (y después de) la covid-19
    Vol. 6 No. 12 (2021)

    El programa de investigación Actuar en la emergencia. Repensar la agencia del diseño durante (y después de) la covid-19 (AELE, 2021-2023), proyecto actualmente en marcha y punto de partida del presente número de Inmaterial, pivota precisamente entre estos dos extremos: el análisis de la función del diseño durante la presente crisis -ya no únicamente sanitaria- y el valor de pensar todo ello de un modo verda-deramente contemporáneo, a la manera que propone Agamben, separándonos un poco del presente. 

  • Design Research: Practices and Forms
    Vol. 6 No. 11 (2021)

    The current issue of Inmaterial, diseño, arte y sociedad, opens a conversation and addresses methodological, formal, and technical aspects involved in design and art research.

    Engaging with new forms and practices of academic research, we consider this formal and pragmatical format as a line of flight that gives place and explores a multiplicity of exploratory territories based on practices, on experiences, and forms of living.

  • Design at the intersection with the world II.
    Vol. 5 No. 10 (2020)

    For this issue 10 of Immaterial - which is celebrating its first five years of age - we have decided to make room for some contributions received by our editorial staff over the last few months: although not focused on a single monographic topic of research, all of which stand out for their interesting contributions to our fields of study. These are, in particular, four articles: the first two deal with issues related to art and image, while the third and fourth refer rather to the field of design.

  • Design intersecting with the world
    Vol. 5 No. 9 (2020)

    Este número de Inmaterial rastrea debates emergentes sobre el posthumanismo en una amplia gama de perspectivas y considera ejemplos de prácticas de diseño emergentes que enfatizan las interrelaciones entre los actores humanos y los no humanos.

  • Designing for healthcare
    Vol. 4 No. 08 (2019)

    La lectura de este monográfico permite conocer determinadas líneas de trabajo de investigación aplicada al sector del cuidado de la salud. Temáticas que se abordan desde perspectivas amplias y diversas, como son las que ofrecen las disciplinas de la creatividad, el diseño y la innovación, con el objetivo de mejorar la experiencia de las personas, ya sean pacientes o profesionales del sector.

  • El movimiento pop desde la periferia
    Vol. 4 No. 7 (2019)

    En la segunda mitad del siglo XX, al amparo del desarrollo económico y de la sociedad de consumo, aparecía el que ha sido conocido como «movimiento pop», una revolución liderada por la gente joven que no solo afectó los hábitos y las costumbres de la sociedad, sino que también tuvo una gran incidencia en el ámbito artístico y del diseño.

  • Pedagogía y diseño en tiempos de transformación constante
    Vol. 3 No. 6 (2018)

    Este número de Inmaterial permite explorar las tensiones y oportunidades que entrelazan la práctica y la pedagogía del diseño, el posicionamiento de las instituciones educativas y el aprendizaje significativo de los estudiantes.

  • (re) DISEÑO DESOBEDIENTE
    Vol. 3 No. 5 (2018)

    Desde disciplinas como la filosofía (Foucault, 1990), los estudios sociales de la ciencia y la tecnología (Winner, 1980; Latour, 1998) o más recientemente la antropología del diseño (Smith et al, 2016), hace tiempo que se asume y pone de manifiesto cómo los dispositivos tecnológicos y los objetos de diseño “tienen” política.

  • Diseño y posverdad
    Vol. 2 No. 4 (2017)

    El actual debate sobre la posverdad  -o la multiverdad- acaso solo puede enunciarse desde una exploración de la competencia pública de los discursos; cómo éstos adquieren o pierden la capacidad de articular espacios representativos de enunciación colectiva vinculante. La posverdad tiene que ver pues con un querelle sobre el lenguaje planteada a partir del triunfo de ciertas tesis de tardocapitalismo: poner a todos emotivamente de acuerdo en la relatividad de la verdad.

  • Cuerpos poliédricos y diseño: Miradas sin límites
    Vol. 2 No. 3 (2017)

    Cuerpos poliédricos y diseño: miradas sin límites planteaba, en su call for papers, una recreación en las formas de entender el cuerpo desde siglos pasados (Humanismo) a la actualidad (Transhumanismo, Posthumanismo), desplegando un itinerario repleto de usos, mutaciones, interrogantes, sensibilidades, interseccionalidades y ensamblajes de entre algunas de las muchas posibilidades que aparecen en el escenario de la naturalezacultura (Haraway, 2003) humana y no humana que habita el mundo.

  • Diseño y Transformación: Perspectivas críticas
    Vol. 1 No. 2 (2016)

    Después de haber explorado, en el primer monográfico, las posibilidades intrínsecas de la materia y de los objetos, Inmaterial desplaza su interés hacia las implicaciones sociales, culturales y políticas del trabajo del diseñador poniendo el foco, en este segundo número, en la tensión entre lo que se sitúa dentro y fuera de lo que podrá definirse hegemonía en diseño.

  • Nuevos materialismos
    Vol. 1 No. 1 (2016)

    Lo que aquí se propone es una visión neomaterialista del diseño que implicaría hablar de colaboraciones entre elementos humanos y no-humanos. Articulaciones de diferentes órdenes y estratos sociales. Implicaría aceptar la parte más salvaje de la materia, sin condenarla a someterse a un código moral que imponga nuestra idea de ordenación.