Arxius

  • Cosmologies en abundància per a les arts i el disseny
    Vol. 9 No 17 (2024)

    Aquest número reuneix articles acadèmics de recerca artística i en disseny així com projectes experimentals que tenen en compte, es deixen travessar per, investiguen o sorgeixen des de cosmologies i ontologies que desborden aquelles en què s'inscriu tradicionalment el pensament acadèmic occidental.  

    S'inclouen tres articles a la nostra secció d'Articles originals, un a la secció de Projectes i una ressenya de llibre. 

  • Visions del futur : cultura visual Ibèrica després de la democràcia, 1974-1998
    Vol. 8 No 16 (2023)

    Aquest número especial sorgeix del projecte «Visions del futur: cultura visual ibèrica després de la democràcia, 1974-1998», un projecte de recerca col·laborativa que aprofundeix en el paper de la comunicació visual al paisatge polític únic de la península ibèrica (incloent altres territoris d'Espanya i Portugal) durant la transició cap a la democràcia a finals del segle XX. 

     Inclou dos articles originals, dos assaigs visuals i una ressenya de llibre que examinen com el disseny de la comunicació va servir com a pivot de canvi i es va comprometre amb les complexitats culturals d'aquest context històric.

  • DEPENDÈNCIA! Interdependències a través de la recerca artística i en disseny.
    Vol. 8 No 15 (2023)

    El present número d'Immaterial recull tres articles i una ressenya de llibre en recerca en art i en disseny que s'acosten des de diferents punts de vista a la vida interdependent, reconeixent-la, situant-la en el centre, repensant-la, analitzant-la, posant-la en joc i en valor

  • Poner en juego la escritura
    Vol. 7 No 14 (2022)

    La escritura académica, en sus distintas dimensiones, es todavía motivo de debate en los campos de la investigación artística y en diseño. Las revistas académicas seguimos muy ligadas a ciertas convenciones y requisitos de la escritura que parecen ser inamovibles, contradictorios con los métodos de investigación basados en prácticas o bien convertirse en su mera y redundante translación.

    Este número de Inmaterial. Diseño, arte y sociedad recoge cuatro propuestas que son ejemplos propositivos de escritura «crítica con sus propios medios de representación y modos de construcción de conocimientos» (Calderón García y Hernández Hernández, 2019, p. 32) y de negociación autodeterminada (Schwab y Borgdorff, 2014, p. 18).

     

  • Residus, restes i vestigis al disseny i l'art
    Vol. 7 No 13 (2022)

    Aquest número d'Immaterial, disseny, art i societat es fixa en les responsabilitats i compromisos davant la gran varietat de residus i desfets que generem, així com en les possibilitats materials, estratègiques, conceptuals i creatives que aquests suposen per a la recerca en art i en disseny.

    El número reuneix també tres articles de la secció Miscel·lània.

  • portada

    Actuar en la emergencia. Repensar la agencia del diseño durante (y después de) la covid-19
    Vol. 6 No 12 (2021)

    El programa de investigación Actuar en la emergencia. Repensar la agencia del diseño durante (y después de) la covid-19 (AELE, 2021-2023), proyecto actualmente en marcha y punto de partida del presente número de Inmaterial, pivota precisamente entre estos dos extremos: el análisis de la función del diseño durante la presente crisis -ya no únicamente sanitaria- y el valor de pensar todo ello de un modo verda-deramente contemporáneo, a la manera que propone Agamben, separándonos un poco del presente. 

  • Investigació en disseny : pràctiques i formes
    Vol. 6 No 11 (2021)

    The current issue of Inmaterial, diseño, arte y sociedad, opens a conversation and addresses methodological, formal, and technical aspects involved in design and art research.

    Engaging with new forms and practices of academic research, we consider this formal and pragmatical format as a line of flight that gives place and explores a multiplicity of exploratory territories based on practices, on experiences, and forms of living.

  • El disseny en intersecció amb el món II.
    Vol. 5 No 10 (2020)

    Per a aquest número 10 d'Immaterial —que compleix els seus primers cinc anys d'edat— hem decidit donar espai a algunes contribucions rebudes per la nostra redacció al llarg d'aquests últims mesos: encara que no centrades en un únic tema monogràfic de recerca, totes elles destaquen per les seves interessants aportacions als nostres camps d'estudi. Es tracta, concretament, de quatre articles: els primers dos versen sobre temes relacionats amb l'art i la imatge, mentre que el tercer i el quart remeten més aviat a l'àmbit del disseny.

  • El disseny en intersecció amb el món
    Vol. 5 No 9 (2020)

    Aquest número d'Immaterial rastreja debats emergents sobre el posthumanisme en una àmplia gamma de perspectives i considera exemples de pràctiques de disseny emergents que emfatitzen les interrelacions entre els actors humans i els no humans.

  • Designing for healthcare
    Vol. 4 No 08 (2019)

    La lectura de este monográfico permite conocer determinadas líneas de trabajo de investigación aplicada al sector del cuidado de la salud. Temáticas que se abordan desde perspectivas amplias y diversas, como son las que ofrecen las disciplinas de la creatividad, el diseño y la innovación, con el objetivo de mejorar la experiencia de las personas, ya sean pacientes o profesionales del sector.

  • El movimiento pop desde la periferia
    Vol. 4 No 7 (2019)

    En la segunda mitad del siglo XX, al amparo del desarrollo económico y de la sociedad de consumo, aparecía el que ha sido conocido como «movimiento pop», una revolución liderada por la gente joven que no solo afectó los hábitos y las costumbres de la sociedad, sino que también tuvo una gran incidencia en el ámbito artístico y del diseño.

  • Pedagogía y diseño en tiempos de transformación constante
    Vol. 3 No 6 (2018)

    Este número de Inmaterial permite explorar las tensiones y oportunidades que entrelazan la práctica y la pedagogía del diseño, el posicionamiento de las instituciones educativas y el aprendizaje significativo de los estudiantes.

  • (re) DISEÑO DESOBEDIENTE
    Vol. 3 No 5 (2018)

    Desde disciplinas como la filosofía (Foucault, 1990), los estudios sociales de la ciencia y la tecnología (Winner, 1980; Latour, 1998) o más recientemente la antropología del diseño (Smith et al, 2016), hace tiempo que se asume y pone de manifiesto cómo los dispositivos tecnológicos y los objetos de diseño “tienen” política.

  • Diseño y posverdad
    Vol. 2 No 4 (2017)

    El actual debate sobre la posverdad  -o la multiverdad- acaso solo puede enunciarse desde una exploración de la competencia pública de los discursos; cómo éstos adquieren o pierden la capacidad de articular espacios representativos de enunciación colectiva vinculante. La posverdad tiene que ver pues con un querelle sobre el lenguaje planteada a partir del triunfo de ciertas tesis de tardocapitalismo: poner a todos emotivamente de acuerdo en la relatividad de la verdad.

  • Cuerpos poliédricos y diseño: Miradas sin límites
    Vol. 2 No 3 (2017)

    Cuerpos poliédricos y diseño: miradas sin límites planteaba, en su call for papers, una recreación en las formas de entender el cuerpo desde siglos pasados (Humanismo) a la actualidad (Transhumanismo, Posthumanismo), desplegando un itinerario repleto de usos, mutaciones, interrogantes, sensibilidades, interseccionalidades y ensamblajes de entre algunas de las muchas posibilidades que aparecen en el escenario de la naturalezacultura (Haraway, 2003) humana y no humana que habita el mundo.

  • Diseño y Transformación: Perspectivas críticas
    Vol. 1 No 2 (2016)

    Después de haber explorado, en el primer monográfico, las posibilidades intrínsecas de la materia y de los objetos, Inmaterial desplaza su interés hacia las implicaciones sociales, culturales y políticas del trabajo del diseñador poniendo el foco, en este segundo número, en la tensión entre lo que se sitúa dentro y fuera de lo que podrá definirse hegemonía en diseño.

  • Nuevos materialismos
    Vol. 1 No 1 (2016)

    Lo que aquí se propone es una visión neomaterialista del diseño que implicaría hablar de colaboraciones entre elementos humanos y no-humanos. Articulaciones de diferentes órdenes y estratos sociales. Implicaría aceptar la parte más salvaje de la materia, sin condenarla a someterse a un código moral que imponga nuestra idea de ordenación.